Kate Shepherd:几何抽象的新探索

Kate Shepherd, Light Yellow for Anees, 2024. Oil and enamel on panel, 52 x 46 in (132.1 x 116.8 cm).
Kate Shepherd, Light Yellow for Anees, 2024. Oil and enamel on panel, 52 x 46 in (132.1 x 116.8 cm).

Kate Shepherd即将在纽约Galerie Lelong & Co.举办个展”ABC and sometimes Y”,展出一系列新作,包括绘画、雕塑和水彩画。Shepherd延续了她标志性的建筑逻辑,将几何构图置于空间之中,同时呈现新的形式和色彩,展现了她在抽象和透视空间领域数十年实践的持续创新。

展览的核心是一幅大型现场特定墙画,占据了主展厅空间。Shepherd运用不同色调创造出半透明重叠形状的错觉,在单一墙面上构建出三维透视空间。平面色彩的叠加产生了深度感,形状似乎相互环绕和重叠。这幅巨型横向壁画与观众的身体在时间和空间上产生互动,凸显了色彩的情感冲击力。

展出的一系列搪瓷和油画作品采用铝板为基底,Shepherd用黑白细线勾勒出她的图解式线性构图,背景则是从粉红到鲜黄再到黑白的各种颜色。艺术家表示,色彩的选择源于对每个构图的本能情感反应,从而在色彩和形式之间建立联系。部分作品的背景被分为两种色调,为画面增添了另一个层面。搪瓷画的光滑反光表面映射周围环境,使画作与观众和空间保持动态对话。

小展厅展出的一系列单色调水彩画作品,通过对比色调渲染平面形状,激发出动感和活力。Shepherd对自然重力和可信空间的关注,隐约透露出她在具象绘画方面的背景。

展厅内还陈列了多件大型彩绘胶合板雕塑,与展出的绘画作品形成对话。这些雕塑反映了Shepherd在绘画作品中发展的词汇,揭示了线条背后的逻辑。这些雕塑概念源于艺术家八年前的小型实验,最初是纸上作品的副产品。使用胶合板制作使这些作品保持了Shepherd构图的特征性薄型轮廓,将艺术家标志性的形式重新置于三维空间中。

Kate Shepherd的”ABC and sometimes Y”个展将于纽约Galerie Lelong & Co.举行,展期至2023年底。