劳伦·奎因：佩斯画廊洛杉矶个展“Eyelets of Alkaline”

佩斯画廊即将在洛杉矶空间呈现驻地艺术家劳伦·奎因的全新绘画作品展“Eyelets of Alkaline”。此次展览是奎因自2025年加入画廊以来的首次个展，标志着其美学路径的根本性转变。展出的作品清晰地展示了艺术家如何有意识地告别以往标志性的高饱和度色彩，转而投入一场被她称为“色彩脱毒”的严苛实验。

这批新作历时一年半创作而成，构成了奎因自2024年纽约展览之后在技术与观念上的双重突破。尽管这些画作乍看之下趋向单色，但实则由深邃的黑灰色调场域构建而成，其间点缀着被称为“漂白场”的转瞬即逝的色彩。这些残余的色调如同大气的回声，被揉进画面深处，在“存在”与“缺席”之间营造出一种张力。通过削减色谱，奎因试图切断色彩通常具有的情感与象征联想，转而聚焦于绘画媒介的结构性与时间性。

奎因的创作方法源于一套被称为“迷信抽象”的复杂系统，即一种由共时性与形式发明所引导的创作过程。每幅作品都始于艺术家所描述的“华丽的光之隧道”底色，通过图案和形状建立空间基础。随后，这些底色经过遮盖、刮擦与重塑，留下清晰可见的“重画痕迹”，记录下艺术家每一个决策瞬间。最终呈现的画面如同符号与动机的拼贴——这些符号是奎因创作中反复出现的视觉词汇——它们经历碎裂，又被重新缝合在一起。

在空间逻辑上，这些作品呈现出离心与熵增的特征。管状结构仿佛正在破裂，向画面边缘之外溢出，使整幅画作维持在一种极具张力的不稳定状态中。虽然画面并未直接描绘人体，但通过交织的体积感与内部空间，身体的意象被隐喻性地唤起。奎因曾表示，她对身体的关注并非基于完整的解剖结构，而是源于极其细微的感官碎片，比如“眼神的闪烁”。她的绘画如同对微观世界的探测，将转瞬即逝的经验转化为抽象的永恒语言。

劳伦·奎因（1992年生于洛杉矶）先后毕业于芝加哥艺术学院与耶鲁大学艺术学院。她的作品已被洛杉矶当代艺术博物馆、华盛顿赫希洪博物馆及明尼阿波利斯沃克艺术中心等多家权威机构收藏。配合此次展览，佩斯出版部将推出由诗人、散文家阿丽亚娜·雷恩斯撰文的画册。

展览信息

地点：佩斯画廊，洛杉矶南拉布雷亚大道1201号

展期：2026年1月31日至3月28日