十月画廊将呈现戈文达·萨“阿扎德”的第五次个展

Govinda Sah 'Azad', Mountain to Margate, 2025. Acrylic on canvas, 180 x 160 cm. © Govinda Sah ‘Azad’. Courtesy the Artist and October Gallery, London.

十月画廊（October Gallery）将呈现尼泊尔艺术家戈文达·萨“阿扎德”（Govinda Sah ‘Azad’）的第五次个人展览——“光之心旅”（Journey to the Heart of Light）。本次展览将展出他最新的大尺寸布面油画和丙烯作品，并辅以精选的小幅画作。

据报道，该系列作品探讨了艺术家穿越“内部与外部领域”的个人旅程。萨的艺术生涯始于喜马拉雅山脉，目前在英国马盖特（Margate）一个专门建造的工作室工作。他作品的一个核心主题，是在其故乡的“内陆山峰”与新居“波涛汹涌的海景”之间建立概念上的联系，而在他的想象中，连接这两者的是大气中的云层和光影特质。

这种对光的关注，源于艺术家对 J. M. W. 特纳（J. M. W. Turner）油画中“富有表现力的光辉”的公开钦佩。新闻稿指出了一种相似性：特纳在被马盖特周边“阴郁的英国海景”吸引之前，也曾广泛游历，描绘山地景观。据称，萨对光线穿过云层变幻的迷恋，被用作一种机制，来探索其“内心景观”中的微妙情感变化。

Govinda Sah 'Azad — Govinda Sah ‘Azad’, Incandescence, 2025. Acrylic on canvas, 180 x 140 cm. © Govinda Sah ‘Azad’. Courtesy the Artist and October Gallery, London. Photo ©Jonthan Greet.

从技术上讲，萨的绘画由层层叠叠、致密交织的油彩和丙烯颜料构成。 艺术家将这种重复性的行为描述为对生命之谜的冥想。萨表示：“绘画成为我不断迷失自我的过程。知识存在于我们所有人之外，对我而言，绘画是我伸出手去发现它的活动。”

据称，这批新作品代表了艺术家在创作尺度上的转变，他以往的作品多处理“宇宙尺度上的宏大主题”，包括“星系际空间”。 而据报道，当前这批画布作品则聚焦于微观主题，例如“海岸的潮汐潭、半隐蔽的海底洞穴和错综复杂的岩层”。艺术家在宏观与微观之间转换的能力备受关注。哲学家安东尼·布莱克（Anthony Blake）在评论其作品时写道：“萨的画布是通往原始世界的窗口，也是通往‘无’如何变为‘有’这一奥秘的窗口。”

戈文达·萨“阿扎德”（1974年生于尼泊尔）曾就读于温布尔登艺术学院（Wimbledon College of Art），并于2008年获得美术硕士学位。他于2011年在十月画廊举办了首次个展 Transcriptions，随后相继举办了 Lightness of Being (2013)、Boundless Possibilities (2016) 和 Absence Presence (2022-2023)。他的作品曾入选2012年伦敦皇家艺术研究院（Royal Academy of Arts）的夏季展览。

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