在历史上与艺术家群体紧密相连的巴黎第十四区，一家名为 L’Atelier des Rêves（梦之工坊）的新画廊正式落成。该画廊挑战了当代艺术市场的主流规范，定位为一个将视觉艺术、手工艺和文学融为一体的独特沉浸式混合空间。
突破传统的展览模式 是该画廊的核心运营理念。不同于那些往往优先考虑市场价值、特定流派或时下潮流的标准化画廊，该机构倡导一种“慢节奏”且跨学科的叙事方式。其策展策略以“叙事路径”为中心，旨在为参观者营造一种亲密且内在的体验，而非对静态物品的被动观察。这种形式鼓励一种流动且个性化的旅程，在这里，艺术不应仅仅是被观看的对象，更应是被阅读、被聆听和被感知的存在。空间本身被构想为一个有机且不断演变的载体，避免了传统展览中典型的固定格式。
画廊强调 学科的交融，采取横向贯通的方法，有意消融美术类别之间的界限。展品目录中既有受天体物理学和梦幻星系启发的绘画，也有展现精湛材料工艺的树脂手工作品。展览风格的一个决定性特征是呈现“视觉与文学的双联画”，即造型艺术作品与特定的诗歌配对展出。这种并置邀请观众对图像进行扩展的符号学解读，使艺术品能够与叙事或哲学思想产生共鸣。树脂作品被呈现为传统艺术品的工匠式替代方案，强调了物质与精神之间的对话。
面向年轻观众的科学叙事 也是画廊使命的核心。L’Atelier des Rêves 通过提供“诗意故事绘本”融入了独特的教育维度，利用科学基础——从生物过程到生态现象及自然元素——将充满想象力的叙事锚定在客观现实中。这种方法旨在刺激审美敏感性的同时，滋养智力上的好奇心。此外，“音乐诗歌”系列将文本与原创音乐相结合，探索语言的节奏和音乐性，从而促进艺术的直觉性传递。
该项目植根于两位创始人 Laura Rucinska 和 Franck Bénteau 的 策展背景与艺术渊源。Rucinska 是一位出身于波兰艺术家世家的多面手艺术家，拥有涵盖绘画、舞台美术及诗歌的专业背景。Bénteau 作为工匠创作者，在独特作品的制作上贡献了严苛的技术专长。凭借超过 25 年服务于高期望值专业客户的经验，两位创始人将他们对形式的严谨追求应用到了这一面向公众的新举措中。
关于 艺术的可及性与推广，该项目旨在通过文化合作、中介活动和加强数字化布局，打破巴黎艺术圈的排他性，实现艺术资源的民主化。画廊定位为一个致力于分享的人性化空间，并不定期举办行为艺术、朗诵会和艺术启蒙工作坊等活动。
