白查普尔画廊（Whitechapel Gallery）宣布将为先驱艺术家、教育家森加·南古迪（Senga Nengudi）举办一场珍贵的档案展。此次展览通过摄影作品、档案资料以及关键行为艺术作品的影像记录，系统性地呈现南古迪在雕塑、编舞与行为艺术交叉领域的艺术实践。
南古迪是20世纪60年代至70年代洛杉矶与纽约黑人前卫艺术界的关键人物。她的创作受到激进实验、集体实践及社会评论的影响，其作品风格根植于非洲、亚洲和美洲原住民的艺术形式，同时融合了激浪派（Fluxus）、具体美术协会（Gutai）、约鲁巴神话、日本能剧以及爵士乐即兴演奏等多元元素。
此次展览聚焦于南古迪艺术发展的核心阶段，展现了她如何利用日常现成品提炼出独特的艺术语言。她通过使用丝袜、沙子、岩石、种子荚和纸张等材料，组装成具有表现力的雕塑形式。这些作品并非静止的物象，而是旨在通过即兴或编排的互动被“激活”，从而转化为极具参与性的动态作品。
展览的重点部分涵盖了南古迪著名的《R.S.V.P.》系列。这一系列源于艺术家对女性生育后身体变化以及社会对女性身体意象影响的深刻观察。南古迪选取尼龙丝袜作为主要媒介，利用材料的弹性和柔韧性作为韧性与颠覆的象征。通过拉伸、扭曲并填充沙子，这些系在展墙或横跨空间的丝袜构筑了类似子宫或身体部位的感官空间。这些雕塑形态通常由合作者通过肢体动作进行动态演绎，使作品在空间中获得生命力。
此外，展览还展示了《精神之旗》（Spirit Flags）系列的影像记录。这些作品曾悬挂于城市小巷和消防梯上，由风雨等环境因素驱动其运动，体现了艺术家对外部力量如何影响物体形态的探索。同时展出的还有记录协作表演《空中提案》（Air Propo）的影像，其中南古迪运用循环呼吸技术将身体转化为“乐器”。这些创作记录了当时在非主流艺术空间中盛行的即兴与协作精神，反映了南古迪作为核心成员的艺术团体在推动非主流艺术实践方面的历史贡献。
作为南古迪在伦敦公共画廊的首次个展，本次展览与维罗妮卡·瑞安（Veronica Ryan）的调查展同期举行，通过两位艺术家的对话，进一步探讨南古迪对当代雕塑实践的深远影响。
展览信息与历史背景
本次展览集中呈现了南古迪在1972年至1982年这一创作巅峰时期的作品。关键展出内容包括：创作于20世纪70年代初的《精神之旗》系列、始于1976年的《R.S.V.P.》系列，以及1977年的《行为艺术作品》、1978年的《内外行为艺术》和1982年的协作表演《空中提案》。
森加·南古迪个展将于2026年4月1日至6月14日在白查普尔画廊（5号展厅）举行。画廊常规入场免费，部分特展需购票参观。开放时间为周二至周日11:00至18:00，周四延长至21:00。
