《声声相惜》上线Netflix：奥斯卡提名短片以音乐打动全球观众

Netflix迎来一部备受关注的奥斯卡提名短片——《声声相惜》。这部片长仅17分钟的作品，凭借音乐与情感的交织，在全球影迷中迅速引发讨论。作为本季颁奖风向中的亮眼之作，《声声相惜》以紧凑的篇幅呈现出充沛的情绪张力，再次证明短片同样可以拥有打动人心的力量。

《声声相惜》的故事发生在一间偏僻小镇的酒吧里。几个被生活磨平棱角的常客，决定用一场即兴歌唱比赛来化解彼此间的矛盾。原本轻松的较量，逐渐演变成一次真诚的情感释放。随着一首首歌曲响起，隐藏在外表坚硬之下的孤独、渴望与自尊慢慢浮现。音乐成为打破沉默的桥梁，也让角色之间产生了意想不到的共鸣。

影片由Sam A. Davis执导，灵感来源于俄罗斯作家Ivan Turgenev的作品。该片入围奥斯卡最佳真人短片奖。如今通过Netflix面向全球上线，让更多观众得以欣赏这部兼具艺术性与观赏性的佳作。

故事在一个夜晚之内展开，却层层递进，情感饱满。影片在幽默与淡淡忧伤之间取得微妙平衡，打破传统男性坚硬形象的刻板印象。《声声相惜》展现了音乐如何成为释放情绪的出口，也揭示了人与人之间最朴素却最真诚的连接方式。

导演萨姆·A·戴维斯此前已凭借纪录短片Period. End of Sentence.荣获奥斯卡奖。在筹备本片时，他也受到George Saunders著作A Swim in a Pond in the Rain的启发。影片采用35毫米胶片拍摄，营造出温暖而富有质感的画面效果，所有演唱场景均为现场录音，增强了真实感与沉浸感。

演员阵容同样令人瞩目。影片并未邀请知名演员，而是选用真正的歌手出演。迈克尔·杨（Mike Yung）因参加选秀节目America’s Got Talent而受到关注，朱达·凯利则是The Voice Australia的冠军得主。多位演员通过社交媒体被发掘，他们自然流露的表演为影片注入真实而鲜活的能量。

将音乐元素与人物内心戏巧妙结合，《声声相惜》在当代短片领域中脱颖而出。借助Netflix的全球发行，这部原本诞生于电影节的作品走向更广阔的舞台，也折射出流媒体平台对高品质短片内容的重视。

从19世纪文学中汲取灵感，却以现代视角呈现，影片探讨的友情、竞争与音乐的治愈力量具有普世意义。同时，演员通过数字平台被发现的过程，也映射出当今娱乐产业的变革趋势。

《声声相惜》曾在2025年3月的西南偏南电影节首映，如今已在Netflix面向全球观众上线。