拉妈妈实验剧场俱乐部（La MaMa Experimental Theatre Club）即将迎来先锋剧作《Mia M.I.A.》的全球首演。这部由布鲁克林艺术团体“午夜广播秀”（Midnight Radio Show）打造的作品被定义为一部“科幻童话”。该剧综合了低保真太空波普音乐（lo-fi space pop）、现场嘻哈表演以及精细的手工剪影偶戏，旨在对悲伤的本质、想象力在疗愈中的作用，以及接纳自身“阴影”所带来的转化力量进行一场直击心灵的探讨。
叙事弧光与主题共鸣
故事围绕主人公艾拉（Ella）展开。在标题人物米娅（Mia）神秘失踪后，艾拉被迫直面缺失所带来的残酷现实。她拒绝接受一个没有爱人的世界，毅然踏上了一场奥德赛式的旅程，穿越至一个充满星际旅行和未知力量的迷人异次元。这部作品将这段旅程构建为关于丧失的寓言：在这里，悲伤碎裂成惊奇，而疗愈则通过勇气、联结与创造得以实现。
主创夏洛特·莉莉·加斯帕德（Charlotte Lily Gaspard）于2021年大流行期间的隔离状态下构思了该项目。她利用这一叙事框架，探索了在断联状态下身份的碎片化。作品试图透过奇思妙想与戏谑游戏的棱镜来审视这些沉重的存在主义议题，并将这些元素视为面对悲剧时常被低估的“超能力”。
舞美设计与视觉创新
承袭“午夜广播秀”一贯的实验美学，《Mia M.I.A.》在演员与剪影之间建立了一种独特的互动关系。舞台设计采用了创新的光影偶戏技术，操作不仅在幕后进行，也延伸至幕前，使角色能够自如地穿梭于剪纸构建的幻想世界与具象的剧场空间之间。视觉设计包含了极具冲击力的服装以及手工剪裁的剪影，旨在将剧场转化为一个有生命、会呼吸的宇宙图景。
该制作自2021年起便在拉妈妈实验剧场俱乐部驻地孵化，并通过丹尼斯·格雷伯（Denise Greber）策划的“Jump Start”项目（一个致力于偶戏作品孵化的系列）经历了三轮打磨与迭代。
声音架构与演职阵容
《Mia M.I.A.》的听觉景观旨在搭建一座连接祖先叙事传统与未来主义音景的桥梁。身兼格里奥（Griot，西非传统的说唱艺人）与嘻哈艺术家的马利克·沃克（Malik Work），为本剧创作并现场演绎了极具感染力的曲目，使当代节奏与视觉叙事形成大胆对话。音乐部分还汇集了内布拉斯加（Nebraska）、多克·弗罗斯特（Doc Frost）以及被誉为“声音建筑师”的丽贝卡·凯利G（Rebecca KellyG）的作品，后者擅长利用人声声景来促进集体的赋能与共鸣。
本剧由阿什·温克菲尔德（Ash Winkfield）与加斯帕德联合执导，卡司阵容多元，包括里纳·杜塔（Rina Dutta）、沙比·沙里菲（Shabbi Sharifi）、加比·费布兰（Gaby Febland）、兹拉塔·戈杜诺娃（Zlata Godunova）、纳特·马尔万（Nat Marvan）以及主创成员。
演出信息与票务详情
演出将在纽约东四街74A号的拉妈妈俱乐部（The Club）举行。普通票价为30美元，学生及老年人优惠票价为25美元，拉妈妈会员票价为10美元。此外，每场演出的前十张门票将以10美元的特惠价格发售。
演出日期： 2026年2月5日至2月15日
演出时间： 晚上 7:30
