威廉·多布森——被广泛认为是第一位在英国本土诞生的伟大画家——的一幅重要早期作品，在泰特美术馆（Tate）和国家肖像馆（National Portrait Gallery）联合收购后向公众展出。这幅描绘艺术家年轻时代的自画像，现可在泰特不列颠（Tate Britain）的免费馆藏展区供公众参观。这次收购标志着该自画像与多布森妻子肖像的重聚，恢复了两幅画布之间的历史性伙伴关系。 这两幅作品目前并排悬挂在一个专门展示英国内战和王政复辟时期艺术作品的展厅中。
对艺术传统的挑战
这幅新获得的自画像被视为其所处时代自画像领域的开创性范例。这幅画被描述为极其罕见的珍品，其所展现的亲密感和真诚，挑战了当时英国艺术中盛行的艺术惯例。艺术史学家观察到，多布森使用了厚涂的颜料来塑造形象，这与他的同代人作品中常见的小心翼翼的优雅造型形成了鲜明对比。作品呈现出艺术家近乎波希米亚式的形象，以忧郁的目光和蓬乱的头发为特征。
夫妻肖像的重逢
该自画像与多布森的***《画家妻子的肖像》并置展出，后者描绘的是他的第二任妻子朱迪思（Judith）。这件互补的作品已是泰特美术馆收藏的一部分多年，是在本次联合收购自画像之前入藏的。策展人指出，朱迪思的肖像画在一块与自画像尺寸相同*的画布上。这件作品被描述为极具个人色彩，展现了主人公在画家为她作画时，目光直视着她的丈夫。这两幅画有着悠久的展出历史；它们曾在约克郡的豪沙姆庄园（Howsham Hall）一起展出了 150 多年，直到被出售并随后分离。
历史背景与展览
这两幅画位于泰特不列颠的一个展厅中，该展厅旨在探讨政治动荡对英国艺术产生的巨大影响。该展厅还包括彼得·莱利（Peter Lely）和戈弗雷·内勒（Godfrey Kneller）等同时期其他著名人物的作品。那个时代是一个剧烈动荡的时期，一些艺术家得以蓬勃发展，而另一些人则随着政治格局的变化而起伏不定。多布森本人曾晋升为查理一世国王的官方画家。在他有生之年，他被同时代的人誉为“英格兰迄今为止培养出的最杰出的画家”。然而，他对艺术界的贡献被缩短了；他的职业生涯在他 35 岁时去世而悲剧性地中断了。
资金筹措与支持
威廉·多布森自画像的联合收购得益于各种资金来源的资助。国家彩票遗产基金（The National Lottery Heritage Fund）提供了卓越的支持，艺术基金（Art Fund）和黛博拉·洛布·布莱斯基金会（Deborah Loeb Brice Foundation）提供了主要支持。 额外的财政援助来自肖像基金（Portrait Fund）、尼古拉斯·塞曼斯信托基金（Nicholas Themans Trust）、比约恩·萨文（Bjorn Saven CBE）、大卫和艾玛·维里慈善信托基金（David and Emma Verey Charitable Trust）、约翰·J·斯图津斯基（John J. Studzinski CBE）、莱奇信托基金（The Leche Trust）、默里家族（The Murray Family）、塔沃洛扎基金会（Tavolozza Foundation）以及其他慷慨的捐助者。
时间线与日程安排
- 自画像的创作： 完成于 1635 年至 1640 年之间。
- 《画家妻子的肖像》 的创作： 约 1635-40 年。
- 与朱迪思的婚姻： 1637 年 12 月。
- 展览历史： 这些作品在豪沙姆庄园一起展出了 150 多年，直到 1948 年被出售。
- 先前收藏： 妻子的肖像于 1992 年加入泰特收藏。
- 当前展览期限： 这件新增作品将在泰特不列颠展出至 2026 年底。
- 未来计划： 在全国巡展之后，该作品将于 2028 年返回伦敦，在国家肖像馆展出。
- 艺术家去世时的年龄： 35 岁。
