悬疑大师阿尔弗雷德-希区柯克（Alfred Hitchcock）是电影叙事领域的杰出人物。希区柯克对心理惊悚片情有独钟，其独特的导演风格吸引了全世界的观众，他对电影艺术的贡献在业界留下了不可磨灭的印记。请与我们一起，揭开阿尔弗雷德-希区柯克神秘的天才面纱，探索他的经典作品，深入了解这位在银幕上重新定义悬疑片的人背后错综复杂的思想。
早期生活
阿尔弗雷德-约瑟夫-希区柯克于 1899 年 8 月 13 日出生于英国伦敦的莱顿斯通。他是威廉-希区柯克（William Hitchcock）和妻子艾玛（Emma）的第二个儿子，也是三个孩子中最小的一个。希区柯克在伦敦东区长大，这里后来影响了他的许多电影，包括《寄宿者》（The Lodger，1927 年）和《见多识广的人》（The Man Who Knew Too Much，1934 年）。希区柯克从小就对新技术和新机械着迷。他的父母是虔诚的天主教徒，他曾就读于天主教寄宿学校，包括斯坦福德山的圣依纳爵学院。小时候，希区柯克喜欢看戏剧和电影，尤其喜欢莎士比亚的作品和情节剧。早年对戏剧和故事的熏陶塑造了希区柯克日后辉煌的职业生涯。
职业生涯的开端
阿尔弗雷德-希区柯克于 1920 年在伦敦开始了他的电影生涯。他开始为后来的派拉蒙电影公司伦敦分部担任标题卡设计师。1922 年，他成为一名助理导演，到 1925 年，他晋升为正式导演，并执导了他的第一部电影《欢乐花园》。
在整个 20 年代后期，希区柯克不断积累执导英国默片的经验。他早期广受赞誉的默片有《寄宿者》（The Lodger：A Story of the London Fog》（1927 年）、《Blackmail》（1929 年）和《Juno and the Paycock》（1930 年）。即使在这些早期影片中，他也以悬疑风格著称。
在担任艺术总监期间，希区柯克磨练了讲述视觉故事的技巧。这种电影视觉元素的背景为他日后独特的导演风格提供了有力的借鉴。虽然他的英国电影在商业上并不成功，但却赢得了好评和好莱坞的关注。
无声电影
阿尔弗雷德-希区柯克的导演生涯始于 20 世纪 20 年代的默片时代。他的前几部影片并不成功，但在 1926 年，他凭借《寄宿者》（The Lodger）一举成名：伦敦迷雾的故事》。这是第一部真正意义上的 “希区柯克式 “电影，确立了他日后作品的许多主题和风格。
《寄居者》 的特点是男主角神秘而富有魅力，主题是认错人和冤假错案。在视觉上，希区柯克采用了表现主义风格，以不祥的灯光和幽闭恐怖的摄影来制造悬念和不安。该片在英国获得了巨大的口碑和商业成功，巩固了希区柯克的声誉。
希区柯克的最后一部默片是《勒索》（Blackmail （1929 年），该片最初以默片拍摄，但在制作过程中改成了有声片。《勒索》（Blackmail ）被认为是希区柯克最出色的默片作品之一，影片中的场景编排十分精妙，并创新性地使用了声音来增强紧张感。影片在大英博物馆的高潮追逐场面是使用声音的先驱。
这些早期的无声电影展示了希区柯克崭露头角的才华，以及使他成为传奇的 “悬疑大师 “的许多主题和技巧。尽管希区柯克后来拍摄了有声电影，但他在整个职业生涯中始终保持着自己独特的视觉风格。
移居好莱坞
1939 年，阿尔弗雷德-希区柯克与美国制片人大卫-O-塞尔兹尼克签约，从英国移居好莱坞。这标志着希区柯克职业生涯的一个重要转折点，因为他因此获得了更多的预算、高知名度的演员以及好莱坞制片厂系统的资源。
希区柯克凭借《三十九级台阶》（The 39 Steps）、《消失的女人》（The Lady Vanishes）和《知道得太多的人》（The Man Who Knew Too Much）等影片在英国确立了自己创新导演的地位。塞尔兹尼克将希区柯克带到好莱坞，执导根据达芙妮-杜穆里埃的小说改编的哥特式情节剧《丽贝卡》。丽贝卡》最终获得了 1940 年奥斯卡最佳影片奖，巩固了希区柯克在美国的声誉，并开启了他在好莱坞的标志性职业生涯。
与塞尔兹尼克签约后，希区柯克获得了比在英国时更多的创作自由和控制权。他可以拥有一支稳定的摄制组，使用独轮变焦和细致的故事板等技术，以他标志性的风格进行创作。塞尔兹尼克帮助提高了希区柯克在好莱坞的知名度，并精明地将他作为品牌导演进行营销。虽然希区柯克后来发现塞尔兹尼克的监督具有限制性，但他们的合作还是在 20 世纪 40 年代创作出了《丽贝卡》、《咒怨》和《声名狼藉》等经典作品。
搬到好莱坞后，希区柯克接触到了更多观众，并与英格丽-褒曼、格蕾丝-凯利、加里-格兰特和詹姆斯-斯图尔特等著名影星合作。这也是希区柯克最受好评和最具代表性的时期的开始，他在这一时期执导了《后窗》、《迷魂记》、《西北偏北》、《惊魂记》和《飞鸟集》等具有里程碑意义的悬疑片。如果没有与塞尔兹尼克的交易促成他搬到好莱坞，阿尔弗雷德-希区柯克可能就不会被称为 “悬疑大师”。
好莱坞大片
阿尔弗雷德-希区柯克（Alfred Hitchcock）在好莱坞工作期间执导了许多颇具影响力且广受好评的电影。这一时期他最著名的作品包括
丽贝卡》（1940 年）
丽贝卡》是希区柯克的第一部美国电影，也是他唯一一部获得最佳影片奖的作品。该片改编自达芙妮-杜穆里埃的同名小说，是一部心理惊悚片。劳伦斯-奥利弗（Laurence Olivier）和琼-方丹（Joan Fontaine）在片中饰演一对生活在丈夫已故前妻丽贝卡阴影下的夫妻。希区柯克在影片中运用了悬疑和神秘元素，新任妻子试图揭开丽贝卡的秘密。
后窗》（1954 年）
后窗》被认为是希区柯克的代表作之一。詹姆斯-斯图尔特（James Stewart）在这部悬疑惊悚片中饰演一位摔断腿后只能待在公寓里的摄影师。出于无聊，他开始透过后窗观察邻居，并确信其中一人犯下了谋杀罪。该片开创了在电影中使用偷窥和限制性叙事的先河。
惊魂记》（1960）
惊魂记》是希区柯克最著名、最具影响力的电影。它为美国电影中的暴力和反常行为设定了一个新的可接受度。影片讲述了玛丽恩-克莱恩（珍妮特-丽饰）偷了雇主的钱后逃亡的故事。她住进了由诺曼-贝茨（安东尼-帕金斯饰）和他专横的母亲经营的贝茨汽车旅馆。影片中出现了电影中最著名的场景之一–玛丽恩-克莱恩在浴室中被谋杀，令人震惊。
共同主题
阿尔弗雷德-希区柯克的电影以制造悬念和让观众坐立不安而著称。他是制造紧张气氛的大师，让观众对接下来可能发生的事情感到不安。
希区柯克制造悬念最常用的手段之一是 “炸弹理论”。这包括向观众提供角色不知道的信息，让观众对角色的命运感到焦虑。例如，在《破坏》中，希区柯克在将炸弹交给毫无戒心的快递员之前，先向观众展示了藏在包裹中的炸弹。观众在悬疑中等待炸弹是否会爆炸。
希区柯克在他的悬疑片中也经常利用原始恐惧。在《飞鸟集》中，他利用了人们对大自然反人类的普遍恐惧。惊魂记》以人们在洗澡时的脆弱感吓坏了观众。迷魂记》围绕对高度和坠落的恐惧制造悬念。
偷窥癖是希区柯克作品的另一大主题。他经常从某个人的视角来构思镜头。后窗》就是一个典型的例子，主人公被困在公寓里偷窥邻居。但希区柯克的许多其他电影也有窥视元素，比如《惊魂记》中著名的淋浴场景就是从淋浴间外拍摄的。希区柯克邀请观众成为窥视者，目睹银幕上发生的一切。
希区柯克围绕普遍恐惧制造紧张气氛，鼓励观众偷窥，开创了在电影中制造悬念和焦虑的新技巧。现代悬疑片和恐怖片导演的作品中仍能感受到他的影响。希区柯克证明，悬疑片可以和露骨的血腥暴力片一样扣人心弦，甚至更加扣人心弦。
导演风格
阿尔弗雷德-希区柯克（Alfred Hitchcock）在他的电影中运用了独特的、可识别的导演手法。他最著名的两个标志是在自己的电影中客串演出，以及他对电影摄影和摄影机制造悬念的精通。
在希区柯克现存的 52 部主要影片中，有 39 部都是客串。他会将自己短暂地插入一个场景，经常是在背景中擦肩而过。他故意这样做是为了让观众发现一些有趣的东西，这也成为了他作品的标志性特征。他的客串很微妙，但很有创意，包括以漂浮在海面上的尸体、照片前后的广告和文件上的签名等形象出现。
希区柯克是电影摄影技术的先驱，他的电影能最大限度地制造悬念和紧张气氛。他使用创新的摄影角度、特写镜头、追踪镜头和剪辑来引导观众的情绪和心理。例如，他会沿着墙壁和边缘追踪镜头，营造幽闭恐怖的紧张气氛。或者，他会使用滑轮变焦效果来制造眩晕和不安。希区柯克将电影摄影视为一种玩弄观众心理、诱发预期反应的方式。他精湛的技术和巧妙的视觉叙事在营造悬疑气氛方面发挥了重要作用，他的电影也因此而闻名于世。
电视系列
1955 年，阿尔弗雷德-希区柯克开始制作并偶尔执导一部名为《阿尔弗雷德-希区柯克预言》（Alfred Hitchcock Presents）的悬疑选集电视剧。该系列以剧情片、惊悚片和悬疑片为主，通常都有一个曲折的结局。希区柯克在每集开头都会以其独特的幽默风格为故事做铺垫。
阿尔弗雷德-希区柯克预言》共播出 10 季，成为 20 世纪 50 年代和 60 年代最受欢迎的节目之一。节目播出期间共播出 350 多集。虽然希区柯克本人只执导了 17 集，但他的介绍和制作提升了该剧的档次。许多知名演员在职业生涯早期都曾出演该剧，包括罗伯特-雷德福、史蒂夫-麦奎因和彼得-福克。该剧为希区柯克赢得了好莱坞星光大道上的一颗星。
1985 年，NBC 将该剧改名为《阿尔弗雷德-希区柯克预言》（The Alfred Hitchcock Presents），由希区柯克的遗产公司联合制作。虽然没有原版那么成功，但该剧连续播出了四季，约翰-里特（John Ritter）、哈维-凯特尔（Harvey Keitel）和梅兰妮-格里菲斯（Melanie Griffith）等明星客串了该剧。原版剧集的标志性主题音乐得以保留，使《阿尔弗雷德-希区柯克预言》成为希区柯克电视遗产中不可磨灭的一部分。
奖项与荣誉
阿尔弗雷德-希区柯克在其漫长而辉煌的职业生涯中获得了许多殊荣。他最著名的荣誉包括
骑士勋章
1979 年，英国女王伊丽莎白二世授予希区柯克爵士称号，以表彰他对电影业的贡献。他成为阿尔弗雷德-希区柯克爵士（Sir Alfred Hitchcock KBE）（大英帝国最优秀骑士勋章获得者）。这是一项极其崇高的荣誉，表明了希区柯克作为英国最有成就的电影制作人之一的地位。
AFI 终身成就奖
1979 年，美国电影学会向希区柯克颁发了终身成就奖。该奖项旨在表彰希区柯克一生对电影事业的贡献。在颁奖典礼上，希区柯克最有影响力的作品包括：《三十九级台阶》（The 39 Steps）、《瑞贝卡》（Rebecca）、《疑云密布》（Shadow of a Doubt）、《后窗》（Rear Window）、《迷魂记》（Vertigo）和《精神病患者》（Psycho）。
Irving G. Thalberg 纪念奖
1968 年，希区柯克荣获奥斯卡金像奖欧文-G-塔尔伯格纪念奖。这一荣誉是对希区柯克始终如一的高品质作品以及他作为历史上最具影响力的电影制作人之一的认可。
5项最佳导演提名
虽然希区柯克从未获得过奥斯卡最佳导演奖，但在他的职业生涯中，他曾五次获得提名–分别是《瑞贝卡》（1940 年）、《飞艇》（1944 年）、《咒怨》（1945 年）、《后窗》（1946 年）；救生艇 （1944 年）、 咒怨 （1945 年）、 后窗 （1954 年）和 精神病 （1960 年）。这些提名表明了奥斯卡对他高超导演技艺的认可。
希区柯克获得了众多荣誉，包括骑士勋章、美国电影学会终身成就奖、欧文-G-塔尔伯格纪念奖以及奥斯卡奖提名，巩固了他作为 20 世纪最重要、最具影响力的电影制作人之一的地位。他独特的风格和多产的作品在电影界留下了不可磨灭的印记。
传统
阿尔弗雷德-希区柯克（Alfred Hitchcock）在悬疑和惊悚片领域做出了开创性的贡献，为电影业和大众文化留下了不可磨灭的印记。虽然希区柯克的职业生涯始于无声电影时代，但他成功地过渡到有声电影，然后又过渡到彩色电影，在长达半个多世纪的时间里一直是电影界的主导力量。
希区柯克被公认为 “悬疑大师”，曾执导过多部最惊险刺激、最具悬念的影片。他推广的许多技巧如今已成为悬疑片的主流，包括戏剧性的情节转折、”马格芬”（MacGuffin）情节装置以及出人意料地杀死主要角色。希区柯克深谙如何制造紧张气氛，并战略性地使用摄影机来制造悬念。他经常会在人物自己还不知道的时候，就向观众展示人物面临的危险，从而营造出一种潜在的恐惧感。
这位导演是操纵观众情绪和期望的大师。在《迷魂记》、《惊魂记》和《后窗》等许多著名影片中，希区柯克精心设计了令人焦虑的情节、令人难忘的配乐和令人震惊的转折，给观众留下了难以磨灭的印象。尽管一些评论家最初认为他的作品低俗，但他后来因精湛的技术和娱乐广大观众的能力而广受赞誉。
希区柯克开创性地运用摄影机角度、灯光和剪辑来讲述悬疑视觉故事，激励了几代电影人。他的作品塑造了现代惊悚片类型，并向世人展示了悬疑片在口碑和商业上的双重成功。希区柯克证明了观众对精心制作的悬疑片所带来的肾上腺素飙升和原始兴奋的渴望，为之后数十年的悬疑片和恐怖片铺平了道路。希区柯克式 “风格一眼就能辨认出来，影响长盛不衰。
