匈牙利国家歌剧院将推出由图拉塞·亚当导演的新舞台制作威尔第的《安魂曲》，该制作将由杰出的匈牙利独唱演员安德烈亚·布拉索伊-约罗斯、安德烈亚·桑托、伊什特万·科瓦奇哈齐和克里斯蒂安·切尔出演。匈牙利国家歌剧院管弦乐团和合唱团将在多布萨伊·彼得的指挥下进行演出。
“穿着教会服装的歌剧”——汉斯·冯·比罗频繁引用的这句评论完美地说明了一个广泛的观点，即威尔第的《安魂曲》，尽管基于天主教礼仪的结构和文本，但其宗教内容并不明显，更多的是表达了一种普遍的哀悼情感，包括作曲家本人熟悉的情感表达工具。威尔第受到了两位他非常尊敬的同胞的逝世启发，他们分别是作曲家焦阿基诺·罗西尼和诗人亚历山德罗·曼佐尼，后者是意大利统一运动的领导人物之一。在威尔第的作品中，情感的波动如痛苦、悲伤、愤怒、对审判日的恐惧和对和平的希望，皆以一种更为熟悉于歌剧舞台而非教堂服务的戏剧张力展现出来。
为了将这些戏剧性的情感搬上舞台，匈牙利国家歌剧院邀请了毕业于柏林汉斯·艾斯勒音乐学院和苏格兰电影学院的导演图拉塞·亚当执导。图拉塞于2019年在匈牙利国家歌剧院首度执导普契尼的《埃德加》。该创意团队的视觉呈现包括舞美设计师安格拉·丘斯、服装设计师克里斯蒂娜·利斯托帕德、编舞马顿·楚兹、动画设计师宗博尔·策格莱迪和灯光设计师塔马斯·皮林格，他们的灵感来自弗里茨·朗的经典电影《大都会》，并将死亡描绘成缺乏生机。他们的概念将威尔第作品中的不同乐章诠释为一系列具有不同情感的场景，从女高音（由安德烈亚·布拉索伊-约罗斯饰演）的视角出发，展现对死亡之日、审判之日的理解。
在1874年世界首演成功后，威尔第的《安魂曲》于一年后在匈牙利首演，由山多尔·埃尔凯尔指挥，在国家剧院举行。歌剧院的首次演出由塞尔吉奥·法伊洛尼指挥，于1903年举行，并于1930年左右成为所有灵魂日的保留剧目。在共产政权上台后，该作品曾一度中断，但在1964年为纪念米哈伊·谢凯伊重新演出，慢慢地重回剧目表。1991年，歌剧院重新恢复了在所有灵魂日演出《安魂曲》的传统。
在2024年11月2日首演之后，威尔第的《安魂曲》将于11月3日、10日和15日在布达佩斯歌剧院继续上演。
