阿拉里奥画廊将在 2024 年首尔国际艺术博览会（KIAF Seoul 2024）上展示多种艺术作品

阿莱罗画廊将于9月4日（星期三）至9月8日（星期日）在首尔COEX举行的2024年首尔国际艺术博览会（KIAF Seoul 2024）上大显身手。阿拉里奥画廊（ARARIO GALLERY）以支持突破传统艺术规范、深入探讨挑战性主题的艺术家而闻名，他们将在 KIAF Seoul 2024 的展位（A19）上延续这一传统。画廊将重点展示当代艺术家通过对各种材料和媒体的创新实验，创造出自己独特的艺术语言。本次展览将展出八位艺术家的一系列作品–四位杰出的韩国新锐雕塑家和四位来自韩国和日本的当代画家。

其中，GWON Osang（生于 1974 年）将在第七届昌原雕塑双年展（9 月 27 日至 11 月 10 日）上展示他的作品，而 DON Sunpil（生于 1983 年）则将参加 Leeum 博物馆的 2024 艺术光谱展：梦之屏》（9 月 5 日至 12 月 29 日）。KANG Cheolgyu（生于 1990 年）的近期作品也将展出，他是今年 KIAF Highlights 前 10 名半决赛选手之一。

在 ARARIO GALLERY 展台上展出的四位雕塑家各自通过发展独特的主题和创新的形式重新定义了 “雕塑 “的概念和范围。GWON Osang 因其 “摄影雕塑 “系列而闻名，该系列将摄影的平面性与雕塑的立体性相结合，通过材料的变化提供新的形式。他的作品《Composition》（2024 年）出自其著名的《Deodorant Type》系列，向亨利-摩尔（1898-1986 年）的《Reclining Figure》致敬。此外，他的新浮雕作品《风洞浮雕》（2024 年）也将展出，该作品探索了 “洞 “在现代雕塑中的意义。这些轻巧的、覆盖着照片的作品挑战了雕塑身份的传统概念。

KIM Byoungho（生于 1974 年）的几何雕塑作品《30 座垂直花园》（2023 年）融合了城市环境的垂直意象和花园作为人造自然的概念，达到了一种独特的平衡，矛盾地反映了现代文明的美学。DON Sunpil 从亚文化元素中汲取灵感，将动画和塑像等通常被视为边缘的材料融入主流艺术讨论中。LEE Jeongbae（生于 1974 年）将在城市景观中观察到的山脉、河流和天空的碎片化图像转化为几何形状。他的雕塑作品用鲜艳的颜料绘制，将杂乱无章的自然元素重组为抽象的体块，通过捕捉和重新想象因人类需求而定制和私有化的城市自然，试图用山水画的语言重新诠释和构建当代景观。

ARARIO GALLERY 的展位还将重点展示来自韩国和日本的四位当代画家的不同视角和观点。他们的作品在技法、表现形式和构图的独创性方面各具特色。KANG Cheolgyu 将他的内心世界投射到画布上。他的作品中经常出现的混合生物，如《美人鱼捕鱼，山羊坠落》（2024 年），象征着讽刺和矛盾，是现实生活中超现实的不和谐的寓言。

NOH Sangho（生于 1986 年）以利用网络图像作为素材的绘画作品为中心，形成了自己独特的艺术风格。展台上将展示他的著名系列作品《The Great Chapbook》（2024 年）和《Holy》（2024 年）中的新作。AN Gyungsu（生于 1975 年）画的是被遗忘的郊区风景，他称之为 “漂浮的风景”。他用细腻的笔触捕捉被边缘化的物体、记忆和感觉，将它们永恒清晰地保存在画布上。

Yuki SAEGUSA（生于 1987 年）是一位尝试使用各种材料和媒介的艺术家，主要创作一系列油画和蛋彩画。她的作品融合了日本传统山水画、北欧佛兰德艺术和动漫形象等元素，以她的日常经验、记忆和想象为基础，精心描绘出细致入微的虚构风景。

总之，ARARIO GALLERY 在 KIAF Seoul 2024 上的展览将是一幅丰富的艺术探索织锦，展示来自韩国和日本的雕塑家和画家的创新精神和多样化表达。