NANZUKA 与 Yoshiaki Inoue Gallery 合作，非常高兴地宣布将在有乐町 CADAN 举办名为 “GUTAI x POP UNDERGROUND “的联合展览。此次展览由井上明仁（Akihito Inoue）策划，将是历史与现代艺术表现形式的一次精彩融合。
展览的灵感来自吉原二郎，他是战后艺术运动古泰（Gutai）的创始人和指导者。吉原对其追随者的标志性告诫–“不要模仿他人 “和 “创造前无古人的作品”–堪称大胆的宣言。他的话激励了年轻的艺术家们，为他们注入了探索未知创作领域的勇气和信心。这些艺术家摆脱了外界的影响，可以专注于将自己的内心愿景转化为独特的艺术形式。
NANZUKA 肩负着在日本艺术与全球艺术界之间架起桥梁的宏伟使命。NANZUKA 为那些才华主要在日本以外得到认可的艺术家提供了一个平台，从而促进了更广泛的学术和创作交流。画廊将当代艺术的活力与流行文化的元素融合在一起，整合了设计、插图、街头艺术、漫画、时尚和音乐等不同领域。
“GUTAI x POP UNDERGROUND “展出了六位古泰先锋艺术家与八位来自 NANZUKA 的新锐艺术家的精彩合作。本次展览深入探讨了古泰成员所展现的原创性和创造力如何塑造了当代艺术家，以及这些现代艺术家如何不断突破艺术表现的界限。展览展出了井上义明画廊大量古泰收藏中的作品，其中包括以圆圈图案而闻名的吉原二郎的作品；本永贞政（Sadamasa Motonaga）的作品，他对自然奥秘的探索使他通过在画布上倾倒颜料来创作抽象作品；岛本尚三（Shozo Shimamoto）的作品，他以在瓶子中注入颜料和刺破画布的激进表演而闻名；白贺和男，他创新性地用双脚在绳索上悬空作画；松谷武田，一位居住在巴黎的艺术家，五十多年来一直通过在画布上浇注乙烯基胶水并用铅笔涂黑来创作作品；中辻悦子，一位由前广告设计师转变为多产艺术家的艺术家，她以绘画、雕塑和版画等各种作品而闻名，这些作品通常以人物形象为主题。
另一方面，NANZUKA 带来了当代艺术家的新浪潮。中村哲也是东京艺术大学的校友，他通过多元的作品探索视觉信息对生命的影响。佃裕树的未来主义几何构图将城市景观、建筑和自然元素融为一体。大平隆一重新审视材料的基本属性，创造出 “未定义的形式”，传达出人类原始、非理性的创作冲动。谷口诚（Makoto Taniguchi）旨在捕捉介于创作者与观众或真实与虚拟等二元对立之间的无形感觉。Kenichiro Fukumoto 利用植物、孢子和化石等自然元素来创作油画、素描和木陶瓷雕塑。阿部光太郎利用黑芝麻和木薯粉等日常食品原料，为他的绘画创作出独特的颜料。Yoshiki Muramatsu 的作品体现了战后和当代文化的影响，从插图到动画，他的作品多种多样。最后，Ryunosuke Okazaki 在他的艺术作品中穿梭于仪式和祈祷行为的领域，他也将自己的远见卓识带到了时装设计中，不受传统框架的限制。
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