音乐

维多利亚·莫内特公布新专辑 Frequency of Love:Jaguar II 以克制取胜,这次押注规模

Noah Brandt

维多利亚·莫内(Victoria Monét)的职业生涯,建立在一个被克制住的决定之上。那轻声细语般的副歌,信任真实的贝斯线而非电子音效;那编曲中留出的呼吸空间,换作稍逊一筹的作品,定会再叠上一层人声——这种克制,正是她突破之作的全部论点,也是那些歌曲听来像手工打造而非流水线产出的原因。因此,她回归最耐人寻味的信号,并非她回来了,而是她为自己选定的标尺:她伸手够向了《颤栗》(Thriller)。

在任何人听到这张唱片之前,就说出这样的话,是一件极其重大的事,它把这场回归从一次回家变成了一场豪赌。我们目前唯一能握在手里的音乐,是首支单曲《伸出援手》(Reach Out),而它指向了一个新方向。这首歌由凯特拉纳达(Kaytranada)和D’Mile联合制作,用闪耀的浩室滑音取代了她原本的现场乐队暖意——光滑、氛围感十足,为满屋子的人而非一副耳机而打造。这是一首华丽的曲子。但它也是对“她是谁”这个问题的一个不同答案。

舆论的普遍报道,已经将这份野心评为一项成就。大牌制作人、极繁主义的曲目列表、迈克尔·杰克逊式的比较——每一点都被解读为杰作即将到来的证据。但野心和身份并非同一回事,而莫内的身份恰恰是从相反的本能中锻造出来的。那张让她成名并赢得最佳新人奖的专辑之所以成功,是因为它精挑细选:一系列紧凑的歌曲,听起来像一个人的品味,选择了复古灵魂乐的亲密感而非奇观。

《伸出援手》正挤向一条拥挤的赛道。R&B的重心已经漂向舞池,而一首凯特拉纳达式的浩室曲——无论多么奢华——眼下也是许多艺术家都在借用的标志。这正是这首单曲悄然引入的风险:并非它不好,而是它容易被解读为一种潮流,而非她本人。让莫内与众不同的,是你无法把她的唱片错认成别人的。规模往往会磨平这一点。

然后就是体量的问题。一张非常长的曲目列表,由坎珀(Camper)执行制作,赌的是“越多越好”——认为继一张精炼、受人喜爱的专辑之后,该在它旁边建一座大教堂。有时这行得通。但她所援引的《颤栗》,只有九首歌;她伸手去够的那个比较对象,讽刺地讲,恰恰是简洁有力的论据。《爱的频率》悬而未决的问题是:做得更大,是深化了她已有的身份,还是将它消解在所有人的身份之中。

这些都不是定论——而这正是那些庆祝式报道所跳过的诚实部分。我们只有一首单曲和一个承诺。仅凭一首主打歌来判断整张专辑,正是那种将期待转为失望的做法,而莫内比大多数人都更值得被给予信任的余地。但信任的余地并非保证,而最响亮的声音已经将预购视为加冕礼了。

细节方面,供那些记下凭证的人参考:《爱的频率》将于10月2日通过Lovett Music/RCA发行,共22首曲目,收录了早前的单曲《让我》(Let Me)以及《伸出援手》,后者由戴夫·迈耶斯(Dave Meyers)执导、肖恩·班克黑德(Sean Bankhead)编舞的音乐录影带,采用了棕褐色调的90年代初风格。“我非常感谢每一位参与这件艺术品的人,”莫内在谈到这张唱片时写道——这是一个深知自己押上了多少筹码的人才会用的语言。

迈克尔·杰克逊式的比较,设定了在这个规模上唯一重要的考验。不是《爱的频率》是否宏大——曲目列表已经告诉我们它很宏大——而是一年后,我们是否还会像哼唱《关于我妈妈》(On My Mama)那样,哼唱其中的一首歌。那曾是克制为她保证的东西。规模将不得不去赢得它。

YouTube video

标签: , , , ,

讨论

有 0 条评论。