罗伯特·劳森伯格诞辰100周年：泰特现代美术馆收藏揭露消费资本主义的废铁雕塑Glut系列

三块从得克萨斯州平原废弃加油站中抢救出来的波纹金属，从工业崩溃的景象跋涉至泰特现代美术馆（Tate Modern）的ARTIST ROOMS画廊，并永久留驻于此。Robert Rauschenberg Foundation（罗伯特·劳森伯格基金会）将三件Glut雕塑捐赠给ARTIST ROOMS馆藏，该馆藏是由泰特与苏格兰国家美术馆群共同管理的全国巡展项目。这批捐赠标志着劳森伯格在得克萨斯州阿瑟港出生整整一百年 —— 而这些作品汲取原材料的，正是这片土地。

劳森伯格于1986至1994年间创作了Gluts系列，以回应将得克萨斯经济击溃的石油过剩 —— 那场过剩留下的不仅是困苦，还有物质废墟：停摆的抽油设备、废弃的路牌、繁荣崩盘后的废铁山。他驾车穿越那片风景，将零件带回工作室。现已归入ARTIST ROOMS馆藏的G-I Glut（1986）由折皱的加油站招牌拼组而成，其现成字母拼出”$AVING$” —— 美元符号是劳森伯格添加的，其余部分本已存在。Rasputin’s Revenge Early Winter Glut（1987）完整保留了打捞金属的凹痕与氧化色泽。这些不是关于石油危机的雕塑：而是关于资本主义经济对自身废料所作所为的雕塑。

Tate Modern exterior view at Bankside London, the former Bankside Power Station converted into a contemporary art museum — Tate Modern, Bankside, London. Photo: Acabashi / Wikimedia Commons (CC BY-SA 4.0)

第三件捐赠作品Mobile Cluster Glut (Neapolitan)（1987）有其特定的来历。其中融入的废铁最初被用作Trisha Brown Dance Company的舞台布景，见于Lateral Pass（1985）—— 美国后现代舞蹈的奠基之作之一，演出地点在那不勒斯。巡演结束后，劳森伯格将金属并入Gluts系列。这件雕塑在内部携带着自身的表演史 —— 材料同时记住两种语境。展览中亦可见他为布朗Set and Reset（1983）设计的服装，城市与工业场景的照片以丝网印刷方式转印于透明织物之上。

本次展览汇聚了横跨三个十年的逾二十件作品。Almanac（1962）是他最早的丝网版画之一，将杂志、书籍及自身照片的图像层层叠印于画布 —— 一种预见了随后图像饱和文化的压缩方式。Carnal Clocks（1969）是通过定时开关电灯来标记真实时间的动态装置作品；技术融入物体，持续演出。Jammers（1975–76）是在参观印度艾哈迈达巴德后创作的，将鲜艳丝绸绷在藤条上。展览将这种躁动追溯为一种方法论：劳森伯格一再将周遭世界 —— 其材料、运动与技术 —— 折叠回作品之中。

ARTIST ROOMS：Robert Rauschenberg于9月21日在泰特现代美术馆开幕，免费对外开放至2027年12月。展览与Robert Rauschenberg Foundation合作举办，由泰特馆藏总监Gregor Muir、泰特现代助理策展人Andrew de Brún及Robert Rauschenberg Foundation资深策展人Julia Blaut共同策划。泰特现代美术馆位于SE1班克赛德（Bankside）。

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