乔纳森·格罗夫：百老汇用了二十年才把主角位置还给这位演员

乔纳森·格罗夫

Photo: Alan Light / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

出生	1985年3月26日 Lancaster, Pennsylvania, United States
职业	演员、歌手
代表作	冰雪奇缘, 美国狙击手, 冰雪奇缘2
获奖	托尼奖 · 艾美奖 · Tony nominations: Spring Awakening (2007), Hamilton (2016), Just in Time (2025)

如果你问任何一位百老汇常客，哪位美国演员最有可能最终赢得托尼奖，乔纳森·格罗夫几乎会出现在每个人的名单上——而恰恰这正是问题的一部分。多年来，格罗夫一直是那种在讨论一部作品时最先被提及、但在演职员表中却最后才被提到的表演者。他可以走进任何一个房间——任何房间——并让那个房间变成整栋楼里最重要的地方。可他似乎始终找不到一个真正属于他自己的房间。

格罗夫出生于宾夕法尼亚州兰开斯特县一个紧邻门诺派社区的小镇朗克斯，成长在一个以驯马和体育教育为核心的家庭。他的父亲训练挽马，母亲在当地学校教体育课。文化——以戏剧的形式——来得虽迟却极具决定性。高中最后一年，一次《音乐之声》全国巡演的面试足以改变一切：他不久后搬到纽约，开始了漫长的自我探索——他要弄清楚自己究竟是什么样的演员。

答案一开始是：那种能担纲原创卡司的演员。《春之觉醒》让年仅二十岁的格罗夫一举成名，他饰演的梅尔希奥·加博尔为他赢得了托尼奖提名，而当时他几乎没有什么像样的履历。这部剧黑暗、形式大胆，以百老汇鲜少尝试的方式聚焦青少年的欲望。格罗夫不仅仅是演绎梅尔希奥——他让这个角色的困惑具有了一种历史般的精准感。

接下来的十年是光彩夺目的配角生涯。他在《欢乐合唱团》中饰演杰西·圣詹姆斯——魅力四射、令人抓狂、难以忘怀——整整六季却从未成为剧集主角。他为《冰雪奇缘》及其续集中的克里斯托夫配音，为一个在结构上注定要输给冰雪女王和会说话的雪人的角色注入了温暖。他主演了HBO的《寻》，饰演帕特里克·默里——这是该电视网第一部以严肃态度持续聚焦男同性恋生活的剧情类剧集——然而该剧在两季和一部长篇结局后便被取消。2015年，他加入了《汉密尔顿》的原版卡司，饰演国王乔治三世：三首歌，零剧情负担，却留下了最大的文化余响。他演绎的《你会回来的》成为全剧被引用最多的段落之一，这个角色的存在就是为了在所有事情上都犯错，却让人仍觉得迷人。

对于这样的职业生涯，一种解读是它经过了精心的策展；另一种解读则是，格罗夫更善于成全别人的故事，而不是找到自己的中心。很可能两种说法都对。

Netflix的《心灵猎人》给了他迄今为止最接近银幕主角的机会。作为FBI探员霍顿·福特，格罗夫将整场表演建立在一个男人学习像他必须抓捕的人那样思考的过程上——这是一种心理上危险的工作，而他以一种持续的、比英雄主义更有趣的不适感来演绎这个角色。该剧赢得了评论界的赞誉并培养了一批忠实观众，但在未解决核心问题的情况下被Netflix两季后取消。这种创意上的损失足以令人心生怨恨。格罗夫继续前行，出演了《黑客帝国4》（2021）——一个在等待十八年后推出的第四部续集，观众和评论家反应大致各半——以及M·奈特·沙马兰的《敲门小屋》（2023），他在片中饰演一位被陌生人迫于一个更奇怪使命而做出最坏选择的父亲。这两部作品都不是他银幕生涯一直指向的那部定义之作。

然后，《欢乐岁月》来了。

斯蒂芬·桑德海姆1981年的音乐剧按倒叙时间顺序展开，从角色们的妥协开始，然后倒退回他们理想主义尚未破灭的时刻。2023年的百老汇复排版由玛丽亚·弗里德曼执导，格罗夫与丹尼尔·雷德克里夫、林赛·门德斯主演，是一部承载着全部期望并达到了期望的制作。格罗夫饰演富兰克林·谢波德，一位才华所有人都能看到、但越来越为他自己所忽视的作曲家。2024年6月，在第78届托尼奖颁奖典礼上，他赢得了最佳音乐剧男主角奖——这是他第四次提名，首次获奖，距离第一次提名已过去十七年。在获奖感言中，他指名感谢了一位高中老师。这要么是人们为了显得接地气而做的事，要么是人们发自内心时做的事。格罗夫一向有这种发自内心的习惯。

他于2009年公开出柜，这一消息来得平淡自然，并一直保持这种姿态。从宾夕法尼亚乡村保守的卫理公会教养环境到成为美国戏剧界最受认可的面孔之一，这其中的距离并不只是象征性的——它是传记性的。两个坐标都是真实的。

2026年3月，在结束了百老汇近一年的鲍比·达林传记音乐剧《Just in Time》的主演之后，格罗夫宣布了他的皇家莎士比亚剧团首秀：一部全男班制作的《皆大欢喜》，将于2026年9月底在斯特拉特福德-阿冯开演，由RSC联合艺术总监丹尼尔·埃文斯执导。两部电影正在开发中：与丹尼尔·雷德克里夫合作的越战惊悚片《Trust the Man》，以及由林-曼努尔·米兰达制作并执导的音乐剧改编版《Octet》。RSC的演出表明，这位演员仍在扩展自己的版图，而非仅仅巩固已经赢得的领地。