A Place We Share中最经过深思熟虑的决定，不是Kitti Narod画了什么，而是他选择以何种格式来作画。大多数新作品采用了智能手机屏幕的9:16比例——竖向排列的短视频、故事、信息流框架。在River City Bangkok画廊中以人眼高度安装，它们要求观者带来与使用手机时相同的阅读方式：走近，画面填满视野，你不再向下滑动——你停下来凝视。

在罗马生活和工作的Narod，二十余年来一直在构建以共存为核心的创作实践——他笔下的人物共享水源，跨越差异相互拥抱，在公园中以平等之姿穿行。他的色调温暖，笔触平实；在他手中，欢愉不是天真的姿态，而是一种持续的论证。A Place We Share是他自2021年《Fragrant City》以来在曼谷的首次个展，新的作品群既在形式上更为精确，也与已经发生的变化更为直接地紧密相连。

Kitti Narod painting of figures in striped clothing floating in blue water — Image: Tang Contemporary Art Bangkok / Kitti Narod

Room将他自己的日常生活——伴侣、猫咪、共同公寓的节奏——绘入大幅画布，以通常用于历史叙事的关注度对待平凡之物。Embarrassed聚集了共同遮掩自身的人物：原本可能是私人羞耻的事，聚合之后成为对数字生活曝光的集体回应。在Bare in Water中，那些曾经带有禁锢意涵的条纹人物这一反复出现的母题，获得了解放——条纹如今是衣物、是时尚，是身份的标志而非限制。

Ritual是本次展览中历史指向最为明确的作品，记录了泰国同性婚姻合法化。Narod并不将其解读为问题的终结——画作承认了迈出的这一步，同时保持对尚存距离的清醒认知。Prithvi Mata重新诠释了一个熟悉的宗教形象：泰国大地女神通常以从发丝中拧出水的姿态呈现，在这幅画中，她拥抱着另一个人物，四周是大自然。神话不是冻结的历史，而是一个活的意象之源，可以被引导向关怀。

这些9:16的画作，如Narod所指出的，诞生于刷屏——一闪而过时被吸收的碎片，在下一个到来之前几乎来不及被记录的图像。将这些比例浇铸入丙烯和油彩，挂至画廊的高度，他制造了一种摩擦：消费的格式成为注意力的格式。A Place We Share将于9月12日在曼谷River City的Tang Contemporary Art Bangkok以开幕接待会揭幕，展览持续至10月18日。

被赋予持久性的滑动。这才是Narod在这里真正的主题——不是他所绘制的乌托邦，而是停下来足够长的时间去想象它这一行为本身。

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