M+《神话与怪兽》展：江记笔下没顶的香港，走进亚洲奇幻正典

江记（Kongkee）的River停留在一个画面上：一个黄色人形半浸在血橙色的水中，读着一本黑色小书，封面写着Borrowed Place, Borrowed Time。四周漂浮着艺术家成长时那个香港的招牌与渡轮。这几个字是Richard Hughes一本关于这座城市的书名，长期以来被用来概括一个活在别人时钟上的地方。这位香港动画师把这句老生常谈当了真，让它没入水中。

这个画面即将进入一场更大的论述。香港视觉文化博物馆M+把River纳入《神话与怪兽：亚洲的奇幻异境》。展览分为四个章节：先是浮世绘木版画、印尼皮影戏与藏传佛教卷轴画，接着是超现实主义在亚洲的流转，以及战后漫画与动画的崛起，最后是如今贯穿全球艺术、设计、时尚、游戏与数字文化的动漫美学。博物馆公布的名单从《铁臂阿童木》的创作者手冢治虫，一路延伸到新加坡艺术家Ho Tzu Nyen。把江记扁平、如赛璐珞般干净的线条放进这条谱系，正是关键所在：他的末日，是用塑造了他的漫画语法画出来的。

消息来自他在香港与台北的代理画廊gdm（Galerie du Monde）的十月动态汇总。

Geometric painting by Adia Millett with a dense grid of bright triangles in pink, yellow, green and blue — Adia Millett，gdm台北《Power Unearthed》展出作品。图片：艺术家及gdm提供

在台北，画廊自己的展厅属于美国艺术家Adia Millett与Power Unearthed：以绘画、织物与装置探讨权力如何流经大地、身体与精神，并以女性、黑人社群与被边缘化的声音为中心。画廊发布的这幅画作是由桃红、藏红花黄、翠绿与黑色三角形组成的网格，图案逻辑近似拼布。退后一步，一个淡色圆形从网格下浮现，仿佛某种被埋藏之物正破土而出。

以自己的身体为笔、拓展媒介边界的已故香港画家Wesley Tongson，是亚洲协会香港中心Singing and Dancing with Brush and Ink的主角。在伦敦，台湾艺术家Musquiqui Chihying的A Life of Navigation正在海沃德美术馆展出。画廊分享的剧照中，一名年轻男子在超市收银台的传送带上狂奔，收银员抬起头来：购物成了障碍赛。

Video still of a performer in white t-shirt and blue shorts running on a supermarket checkout counter as a cashier watches — Musquiqui Chihying，影像剧照。图片：艺术家及gdm提供

更远的地方，影像艺术家Alison Nguyen在釜山双年展展出Perforation, Ellipse。香港艺术家林东鹏把Out of This World带到温哥华近郊的列治文美术馆。艺术家Liu Sheng的I’ll Catch You Later在广州的广东时代美术馆展出，已故泰国现代主义艺术家Tang Chang则是Dib BangkokGiving Life的核心。MCM于九月报道过的邱玮祥Toil and Soil，仍在gdm香港展出。

《神话与怪兽》将于10月17日在M+开幕，展至2027年4月4日，地点为博物馆二楼西展厅。Power Unearthed在gdm台北展至11月7日。Tongson的展览于10月11日闭幕，A Life of Navigation则于10月18日闭幕。Out of This World于10月24日开幕，Nguyen的釜山展出持续至11月1日，Toil and Soil展至10月底，I’ll Catch You Later展至2027年1月31日，Giving Life则展至2027年5月3日。

当作日程表来读，这只是一页展讯。透过River来读，它是一张地图，上面的地方正被画得仿佛早已成为神话。

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