苏珊·萨兰登：好莱坞无法原谅的坚持

苏珊·萨兰登

Photo: Pedro J Pacheco / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

出生	1946年10月4日 Jackson Heights, Queens, New York, United States
职业	演员
代表作	末路狂花, 云图, 可爱的骨头
获奖	奥斯卡奖 · 英国电影学院奖 · SAG奖 · 戈雅奖

当安德烈亚·帕拉奥罗（Andrea Pallaoro）决定让苏珊·萨兰登（Susan Sarandon）出演《The Echo Chamber》时，他做了一件美国电影工业基本已经不再做的事：他启用了她。她在威尼斯电影节的新闻发布会上公开向他致谢——这并非出于礼貌，而是一个带有后果的观察：在一部欧洲合拍片中担任主角，需要导演拿出一种勇气，而同样的角色在2023年之前本不需要如此。

《The Echo Chamber》在2026年9月的威尼斯首映式上获得了长达八分钟的起立鼓掌。萨兰登饰演一位传奇录音艺术家，试图在职业生涯后期复出——她在片中演唱原创歌曲——考虑到选角背景，这个角色具有了特殊的质感。该片由安德烈亚·帕拉奥罗执导，卢卡·马里内利（Luca Marinelli）和艾丽西亚·维坎德（Alicia Vikander）联合主演，正在角逐金狮奖。

她原名苏珊·阿比盖尔·托马林，1946年出生于皇后区杰克逊高地，在一个工人阶级天主教家庭中九个孩子里排行老大。离婚后她保留了第一任丈夫、演员克里斯·萨兰登（Chris Sarandon）的姓氏——她解释这是一个务实的决定，因为她已经围绕这个姓氏建立了足够的职业知名度，改姓就像重新开始。她在美国天主教大学学习戏剧，并通过一次为了支持当时丈夫而参加的试镜，得到了她的第一部电影《Joe》（1970）。她将要拥有怎样的职业生涯，当时还看不出来。

《洛基恐怖秀》（1975）确立了她作为一位自如驾驭自觉与越界题材的女演员的地位。随后她与导演路易·马勒（Louis Malle）的合作——跨越《漂亮宝贝》（1978）和《大西洋城》（1980）——展现了不同的东西：一位能够承载道德复杂性而不张扬的表演者。《大西洋城》为她赢得了首个奥斯卡提名。她饰演的那个在周围城市抹去自身历史时悄然重塑自我的女性，在许多评论家看来，仍是她职业生涯中最克制的表演之一。

1980年代，她穿梭于各种类型片——《千年血后》（1983）、《东镇女巫》（1987）——直到《百万金臂》（1988）给了她一个后来定义了某种美国银幕智慧的角色。安妮·萨沃伊是一个拥有哲学和图书馆的女人，她与片中两位男主角的关系，一直被那两位男主角误读为比实际更简单的东西。这部电影让她与蒂姆·罗宾斯（Tim Robbins）走到一起，后者成为她接下来二十年的伴侣，也是她两个孩子的父亲。

《末路狂花》（1991）将她卷入了一场比电影本身更持久的文化争论。她和吉娜·戴维斯（Geena Davis）将一部公路片变成了关于体制失灵以及当所有正式渠道关闭时女性所寻求的选项的陈述——这种解读电影支持但并不强求。随后又有两次提名：《罗伦佐的油》（1992）和《委托人》（1994）。到1994年，她已累积四次奥斯卡最佳女主角提名，却从未获奖。《死囚漫步》（1995）终结了这一局面。她饰演的海伦·普雷让修女（Sister Helen Prejean）——一位为死囚提供心理辅导、必须在同一场对话中同时承载同情与责任的修女——为她赢得了奥斯卡奖、英国电影学院奖以及美国演员工会奖最佳女主角奖。

她多年来建立的政治身份一直可见，但始终处于行业的容忍阈值之内。她曾公开反对死刑，当时好莱坞的自由派认为这一立场并不复杂。她反对伊拉克战争。1999年，她被任命为联合国儿童基金会亲善大使。2023年，她在纽约一场支持巴勒斯坦的集会上发言。United Talent Agency随后解约了她。她在多次采访中——包括2026年9月的威尼斯新闻发布会上——表示，电影项目从她手中被拿走，因为经纪公司建议客户不要雇用她。这在法律意义上是否构成封杀尚有争议。但这是否构成行业因艺术家的政治言论而撤回专业支持，则远没有那么模糊。

2026年初，她出现在翠贝卡电影节的《The Accompanist》中，饰演西尔维亚，一个在七十岁时意外成为养母的女人。国际戈雅奖——由西班牙电影学院颁发——于2026年1月到来，表彰了一段职业生涯，而西班牙电影界选择在此时认可她，恰逢美国电影界正在重新考虑对她的立场。《Exit Right》于2026年中完成制作。《Unmerciful Good Fortune》是一部超自然惊悚片，她于2025年底被选角，目前仍处于前期制作阶段。